Categoria: Escena TRESC

PRÈVIA EXCLUSIVA:

• Abans de la seva estrena el 25 de juny, els socis i sòcies del TRESC tenim l’oportunitat de veure ‘Tots ocells’ en exclusiva el divendres 21 de juny!

 

*****

Un nou text de Wajdi Mouawad ens ha vingut a trobar, i és un poema immens que dona ales a un gran muntatge. Els personatges de Tots Ocells intenten fer-se entendre i es fan mal, busquen explicar-se per saber qui són, parlar-se amb les seves llengües diferents, els seus mons, les seves creences. Volem abraçar tota la vida que conté i ampliar-la a l’escenari, com un crit de ràbia i de dolor, com una pregunta antiga, com una cançó que ens travessa l’ànima.

Sinopsi

L’Eitan és un jove de família jueva alemanya que viu a Nova York i que estudia l’ADN humà. Coneix a la Wahida, una jove d’origen àrab que està fent la seva tesi sobre un savi humanista del segle XVI a qui van obligar a convertir-se de l’islam al cristianisme. Tots dos s’enamoren, i l’Eitan haurà d’enfrontar-se a la seva família i confrontar les seves creences religioses. Però quan els dos joves emprenen un viatge a Israel i Cisjordània, l’Eitan és atrapat per un atac terrorista en el pont fronterer d’Allenby que el deixarà en un coma profund. Això obligarà la seva família a viatjar d’Alemanya a Tel-Aviv, on descobriran el seu passat familiar i hauran d’afrontar l’aclaparadora presència de la Wahida, mentre el món esclata en una barreja de creences, ADN humà, religió i atzar.

Tots ells es veuran abocats a travessar la dolorosa frontera entre l’amor familiar i l’odi dels prejudicis, on la violència del món exterior sobrevola la petita vida domèstica i on les generacions es fan miques quan el passat desborda el present.

Una coproducció del Festival Grec 2024 i La Perla 29.

 ACTIVITAT PREFUNCIÓ:

• Jordi Barra és historiador i també ha elaborat la guia i el dossier pedagògic de L’Enterrador. Abans de la funció, tindrem l’oportunitat de trobar-nos amb ell perquè ens pugui fer una contextualització històrica de la peça i, així, poder gaudir encara més de l’espectacle.
  Si has comprat la teva entrada, pots inscriure’t a l’activitat a partir del formulari: https://forms.gle/rJwL7pNAbjWH3e1s7

 

*****

ATENCIÓ! L’adreça exacta la rebràs 48h abans de l’esdeveniment per email.

Ens hem citat en un punt secret de la ciutat just al capvespre. Estem buscant l’enterrador. A l’hora fixada, ens traslladem temporalment al temps de la postguerra i físicament, sigil·losament, d’amagatotis, als afores de la ciutat, fins arribar a unes fosses. Quan hi arribem, hi trobarem l’enterrador, alertes perquè no ens descobreixi ningú. L’enterrador ens explicarà la seva història i, gràcies al seu sistema secret d’identificació, ens ajudarà a acomiadar-nos dels nostres morts, aquelles persones que ens han deixat abruptament, víctimes de la injustícia.

L’enterrador és una obra teatral de ficció que es basa lliurement en les vivències de diverses persones, entre elles les de Leoncio Badia Navarro, conegut també com “l’enterrador de Paterna”, el testimoni del qual ha quedat recollit en nombrosos reportatges de premsa escrita i ràdio. L’espectacle pretén també ser un homenatge a totes les persones -en molts casos herois anònims- que amb la seva determinació van deixar testimoni d’humanitat i dignitat en mig de l’horror i la barbàrie de la Guerra Civil i la postguerra.

Es realitzaran dos passis d’aquest espectacle, assegura’t de comprar les entrades per l’hora que més t’interessa:

• Primer passi a les 20:30h
• Segon passi a les 22:00h

Vine a descobrir tot el que s’amaga al Teatre Nacional de Catalunya!

Durant la visita podràs fer un recorregut per l’interior del TNC i conèixer moltes de les instal·lacions del teatre, des dels vestíbuls i les diferents sales, fins als racons més desconeguts com els camerinos, magatzems de mobiliari, darrere l’escenari, sales d’assaig i tallers. Tot plegat mentre t’expliquen com està organitzat el teatre, els professionals que intervenen en el funcionament d’aquest i algunes curiositats del sector!

 

COL·LOQUI POSTFUNCIÓ:

• Vine a la funció del dijous 2 de maig i gaudeix d’un col·loqui postfunció amb la companyia, moderat per Xavi Pardo, a càrrec del TRESC!

 

*****

Un conte d’amor. Una història de redempció. La possibilitat de tornar a començar, encara que sigui tard, i canviar la direcció de com vols que sigui el teu camí.

La densitat de la vida explicada amb la bellesa i la lleugeresa dels haikus japonesos.

Amor, mort, bellesa, família, pares, fills, entrega, cops de la vida…

La història de la Fujiko i en Tetsuo.

LA CRÍTICA HA DIT:

“Magníficament interpretat per la Lluïsa Castell (…) incommensurable Andreu Benito.”   Marta Vives 14

“Qué gran actriz. Y qué gran montaje.”   Andreu Gomila. Time Out.

“Ese control con fisuras, que llega a cotas extraordinarias en la actuación de Andreu Benito (…) Gas y Munné acompañan maravillosamente este proceso revelador en el que también destaca Lluïsa Castell.”  Juan Carlos Olivares LA VANGUARDIA

“Una petita joia sota el cirerer florit d’Àlex Rigola (…) Aquesta Lluna plena és com una perla. Una petita joia per admirar.”    Santi Fondevila. ARA

“Pep Munné i Miranda Gas excel·leixen en els seus rols¿ Lluïsa Castell està senzillament, meravellosa”    Oriol Osan NÚVOL

COL·LOQUI POSTFUNCIÓ:

• Divendres 19 d’abril podràs gaudir d’un col·loqui postfunció amb la companyia a càrrec del TRESC!

 

*****

Una petita opereta verbal i apocalíptica en clau de misèria i notes d’humor.

En Dàrius i en Francesco, dos artistes de circ, malviuen de fa anys en una caravana situada al mig del camp, lluny del poble. Tots dos intenten trobar la manera de mantenir viva la flama del seu ofici i de l’art però sense gaire èxit, fins que un dia en Francesco decideix tornar a aixecar un únic passi de comiat, deu anys després que l’últim espectador abandonés la seva carpa. La idea sembla de bojos fins que, per a sorpresa de tots dos, algú compra una entrada.

El zoo de vidre és un espectacle idoni per engegar investigacions escèniques, obres que mostrin les costures del seu muntatge. Això és el que busquem amb la directora Martina Cabanas: es tracta d’aconseguir aixecar la història amb una estètica d’assaig, deixant que la força interpretativa de quatre actors i actrius joves ens colpegi amb la duresa i la humanitat del drama que estarem vivint junts.

Sinopsi

El zoo de vidre és el retrat d’una família del sud dels Estats Units de 1930, que travessa l’abisme que s’obre entre les esperances de futur i les crues possibilitats reals. En el petit pis dels Wingfield, Amanda malva per assegurar el que per ella seria un futur millor per als seus dos fills adults, Tom i Laura, mentre arrossega la frustració d’haver estat abandonada pel seu marit.

Tom, que actua també com a narrador de la història, és un jove poeta que treballa en un magatzem per sostenir la família, però desitja viure aventures i escapar de la sobreprotecció de la seva sufocant mare. Laura és la germana petita, una noia tímida i tancada en si mateixa i les seves figuretes de vidre, a qui la seva coixesa suposa una gran xacra per relacionar-se amb el món exterior i donar sortida a les seves il·lusions romàntiques. El gran cop de realitat començarà quan Amanda decideixi empènyer-se a buscar un pretendent per a Laura i evitar, així, que els seus dos fills pateixin el que ella ha hagut de viure.

Una producció de La Perla 29

La forma de les coses, l’exitosa comèdia de Neil Labute, torna a Barcelona després de més de quinze anys. I torna, de la mà de Marc Rosich, amb la seva relectura contemporània del mite de Pigmalió encara en plena vigència. L’Evelyn, una explosiva estudiant d’art, escull com a objecte del seu amor l’Adam, un vigilant de museu, tímid i anodí. El que ell no sap és que, en nom de l’art, ella està disposada a tot.

Sinopsi

Quant series capaç de canviar per amor? Fins a quin punt podries trair la vida que has portat fins avui, els teus principis i, inclús, els teus amics? I d’altra banda, què és art? Què fa que una peça sigui considerada art i una altra, no? Quina frontera hi ha entre la genialitat i la presa de pèl? Tot s’hi val en nom de l’art en majúscules? Fins i tot l’abús? Aquests son els dilemes morals que Labute posa damunt la taula amb la seva faula, en què la influència magnètica de l’Evelyn sobre el mal·leable Adam farà trontollar-ho tot al seu voltant. Però mentre neix el nou Adam, els seus amics de tota la vida, la dolça Jenny i el bàsic Phil, no acaben de veure amb bons ulls la transformació.

Sota l’aparença d’una comèdia de parelles, Labute ha preparat un artefacte perquè, entre rialla i rialla, ens enduem més d’una reflexió. L’autor, però no dona certeses ni respostes, sinó que posa els interrogants en el lloc adequat, mentre seguim les evolucions d’uns personatges hilarants, gairebé de caricatura, però sobretot plens d’humanitat i flaqueses. I és això, el retrat d’aquesta humanitat i aquesta feblesa, el que fa de la comèdia una peça tan propera, i sobretot tan potent.

“Que la crítica borre toda mi poesía, si le parece.
Pero este poema, que hoy recuerdo, no podrá
borrarlo nadie” – Pablo Neruda

Així es referia Pablo Neruda al que ell va considerar una de les seves majors fites: noliejar un vaixell des de França, el Winnipeg, perquè més de 2000 refugiats de la Guerra Civil Espanyola poguessin marxar a Xile a la recerca d’una nova vida.

Neruda, nomenat pel govern xilè com a Cònsol Especial per a la Immigració Espanyola a França, i comptant a més amb la complicitat del llavors Ministre de Relacions Exteriors de Xile, Abraham Ortega, va dur a terme aquesta missió, que es va veure assolida quan el Winnipeg va arribar a Valparaíso el 3 de setembre de 1939.

Aquest muntatge teatral pretén ser un cant a la llibertat i a l’esperança donant veu, des d’una mirada actual, a la història de tots aquests exiliats i exiliades que es fan dir «Els fills de Neruda», tot recuperant un fet històric que, a diferència d’altres semblants, sembla haver quedat onejant, perdut, en la fràgil memòria espanyola.

El viatge del Winnipeg forma part de la història silenciada del nostre país. El risc que aquest silenci es converteixi en oblit o, encara pitjor, en tergiversació, és cosa de tots.

Winnipeg parteix de la foscor, l’horror i la crueltat humana però acaba il·luminant un camí on l’esperança d’un món millor és possible.

Vine a descobrir l’edifici del Teatre Lliure a Montjuïc!

Com a equipament teatral va ser inaugurat el 22 de novembre de l’any 2001. Dissenyat com a tal per Fabià Puigserver, va significar l’ampliació del projecte del Teatre Lliure, que fins llavors tenia seu a la sala de Gràcia, i la renovació de l’escena amb les millores tècniques capdavanteres del moment.

Per viure l’experiència Lliure, us oferim visitar l’edifici que va ser del Palau de l’Agricultura de l’Exposició Universal de Barcelona l’any 1929, inaugurat pel rei Alfons XIII, i Mercat de la Flor de Barcelona del 1962 al 1984. Més de 15.000 m² distribuïts en dos blocs, amb una sala teatral de fins a 720 espectadors i una altra de fins a 182. Entrareu als camerinos i sabreu per què es diu Sala Miralls el de la Sala Fabià Puigserver, passareu entre bambolines, trepitjareu l’escenari, distingireu un teló d’una quarta paret, baixareu al fossat per saber com funciona una grada amb spiralift, veureu l’escenari i la platea de ben amunt i podreu contemplar la plaça Margarida Xirgu des de la terrassa.

ACTIVITAT GRATUÏTA DE L’AULA DE PÚBLICS DEL TRESC EN EL MARC DEL FESTIVAL GREC 2023
El dijous 20 de juliol, en marc del Festival Grec, s’estrena al Teatre Condal el musical: “Un amor particular“, dirigit per Jumon Erra i protagonitzat per Mara Jiménez i Xavier Navarro.

Daniel Anglès, director del Teatre Condal i gran referent del teatre musical, s’asseurà amb Anna Rosa Cisquella (Dagoll Dagom) i Dídac Flores (actor i creador del musical “Tuelf Points”) per parlar de l’espectacle que tindrà lloc dins del marc del Festival i per reflexionar sobre l’estat actual del teatre musical i les seves diferències generacionals.

Tot plegat, en un entorn tan especial pel teatre musical com és el Teatre Gaudí.

*Entre totes les persones assistents se sortejarà una entrada doble per veure “Un amor particular” al Teatre Condal!

No deixis que t’ho expliquin i viu aquesta trobada única!